Desde Ciudad Nezahualcóyotl, Los Cogelones presentan “Bailar”, su nuevo álbum, con el que abren una nueva etapa artística sin alejarse de las raíces que han marcado su trayectoria dentro del Rock Mexica Experimental.

El material reúne nueve canciones que transitan entre la resistencia, la identidad popular, la memoria indígena y la celebración colectiva. El álbum fue estrenado el pasado 13 de agosto, una fecha significativa para México, y plantea una invitación a reunirse, bailar y reconocerse en medio de la vida cotidiana.

A lo largo de su trayectoria, Los Cogelones han construido una propuesta que combina guitarras distorsionadas, percusiones ceremoniales, instrumentos ancestrales y la energía del punk, elementos que conviven con una mirada hacia la memoria indígena y el contexto urbano en el que nació la banda.

Nueva alineación, misma raíz

“Bailar” también marca una transformación en la integración de Los Cogelones. La agrupación incorpora nuevos integrantes y mantiene el carácter familiar que ha acompañado al proyecto desde sus inicios.

Esta nueva alineación suma otras texturas rítmicas y una dimensión generacional que permite ampliar el sonido de la banda, mientras conserva la identidad construida desde Ciudad Nezahualcóyotl.

Una banda hecha para el escenario

La experiencia de Los Cogelones también se ha desarrollado sobre los escenarios. La agrupación ha participado en encuentros como Vive Latino, Festival Cervantino, House of Vans y Festival Marvin, además de presentarse en Monkey Week, en España, y Muddy Roots, en Estados Unidos.

Sus presentaciones se caracterizan por la interacción con el público y por una propuesta escénica que conecta música, identidad y comunidad.

Con “Bailar”, Los Cogelones continúan la evolución de un proyecto que ha llevado su sonido de Ciudad Nezahualcóyotl a distintos escenarios nacionales e internacionales, al tiempo que mantiene como punto de partida su vínculo con el barrio y la memoria.

La banda anunció que próximamente comenzará una gira por la República Mexicana.

“Bailar” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

El cargo Los Cogelones presentan “Bailar”, un ritual de resistencia, memoria y fiesta apareció primero en La Chispa de Oaxaca.

La marimba puede sonar a tradición, pero en manos de Son Rompe Pera también puede convertirse en punk, rock, ska, garage, danzón y, por supuesto, cumbia. Desde Naucalpan, Estado de México, los hermanos Gama han convertido este instrumento en el punto de partida de una propuesta que busca acercarlo a quienes quizá nunca lo habían escuchado de esta manera.

Desde su formación en 2017, la agrupación ha construido una identidad alrededor de la marimba tradicional y de una combinación de géneros que rompe con la idea de que la música hecha con este instrumento pertenece únicamente al pasado.

Para Jesús Ángel “Kacho” Gama, vocalista y líder de Son Rompe Pera, el reto está precisamente en conseguir que la marimba tenga un espacio dentro de las nuevas generaciones de la música mexicana.

“En estos tiempos no se hace mucha música de marimba. Hay mariachi, norteño y todo esto en el movimiento de la música mexicana, pero no hay tanto de marimba”, señaló durante una conferencia de prensa.

La agrupación no pretende presentar su propuesta como un género completamente nuevo. Su apuesta es más sencilla: recuperar un sonido, llevarlo a otros terrenos y conseguir que el público disfrute de la experiencia.

“Nosotros intentamos luchar por llevar este sonido al público. No tratamos de inventar un género porque al final todo ya existe; nuestro objetivo es que pasen un buen momento escuchándonos”, explicó Kacho.

Una marimba con nuevos sonidos

El siguiente paso en esta historia será Marimbazos de Oro, álbum que llegará el 18 de septiembre y que representa una nueva exploración para la agrupación.

El disco conserva la cumbia como uno de sus principales puntos de encuentro, pero incorpora otros géneros e influencias que forman parte del recorrido musical de los hermanos Gama.

Allan “Mongo” Gama, guitarrista, considera que el nuevo material también refleja el aprendizaje acumulado durante los años que han compartido escenario con otras agrupaciones.

“Hemos aprendido mucho abriendo para otras bandas más grandes, de rodearnos de gente con más experiencia, y eso tratamos de absorberlo para hacer nuestras propias cosas”, comentó.

En esta producción, dijo, la banda trabajó con una mayor claridad sobre lo que quería expresar.

“Siento que este disco está un poco más pensado, más elaborado, tiene más de nuestros gustos. No solamente es cumbia, le metimos un poquito de otros géneros”, agregó.

El Metropólitan, el siguiente escenario

Después del lanzamiento de Marimbazos de Oro, Son Rompe Pera tendrá otro momento importante en su trayectoria: el 19 de septiembre debutará en el Teatro Metropólitan.

El concierto llegará apenas un día después de la salida del nuevo álbum y marcará la llegada de la agrupación a uno de los escenarios más reconocidos de la Ciudad de México.

Para José Ángel “Kilos” Gama, percusionista, llegar hasta este punto representa el resultado de un camino que comenzó sin imaginar los escenarios que alcanzarían.

“Nosotros nunca nos imaginamos estar aquí y que llegara esta oportunidad. Es algo que se siente muy bonito, pero también con mucha responsabilidad”, afirmó.

Con canciones como “Pájaro Cenzontle” y “Cumbia Algarrobera”, Son Rompe Pera continuará llevando su particular combinación de sonidos al público, mientras busca que la marimba deje de ser vista únicamente como un instrumento tradicional y encuentre nuevas generaciones dispuestas a hacerla parte de su propia música.

El cargo Son Rompe Pera pone la marimba a bailar con cumbia, punk y rock apareció primero en La Chispa de Oaxaca.

Emmanuel llevará su repertorio a un nuevo formato con Emmanuel Sinfónico, espectáculo que recorrerá tres de los principales escenarios de México y reunirá sus canciones con los arreglos y la sonoridad de una orquesta sinfónica en vivo.

La primera presentación será el 3 de diciembre de 2026 en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México. Posteriormente, el cantante llegará al Auditorio Telmex de Guadalajara el 25 de febrero de 2027 y al Auditorio Banamex de Monterrey el 27 de febrero de 2027.

La Preventa Banamex se realizará el 24 de agosto a las 11:00 horas, mientras que la venta general comenzará posteriormente en las taquillas de los recintos y a través de Ticketmaster.

Como adelanto del espectáculo, Emmanuel lanzó la versión sinfónica de “La Última Luna”, uno de los temas representativos de su carrera. El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales y funciona como una muestra del tratamiento musical que tendrán algunas de las canciones que integrarán el espectáculo.

Más de cuatro décadas de canciones

Emmanuel Sinfónico propone una nueva lectura de un repertorio construido a lo largo de más de cuatro décadas. La voz del cantante estará acompañada por una orquesta sinfónica, con arreglos creados especialmente para esta producción.

Canciones como “Todo Se Derrumbó Dentro de Mí”, “La Chica de Humo”, “Quiero Dormir Cansado”, “Tú y Yo” y “Toda la Vida” forman parte de un catálogo que ha acompañado a distintas generaciones y que ahora será llevado a una dimensión orquestal.

La propuesta también recupera elementos que han caracterizado la carrera de Emmanuel: una presencia escénica marcada, una identidad visual propia y una forma de interpretar que le permitió mantenerse vigente dentro de la música en español.

El formato sinfónico permitirá que estas composiciones sean reinterpretadas a partir de nuevas estructuras y arreglos, sin perder los elementos que las convirtieron en parte del repertorio popular latinoamericano.

Un catálogo que mantiene vigencia

La presencia de Emmanuel también se mantiene en las plataformas digitales, donde su música continúa llegando a públicos de distintas edades. De acuerdo con los datos proporcionados por su equipo, el artista suma más de 6.3 millones de suscriptores en sus plataformas oficiales.

México permanece como el principal mercado para su música, mientras que Estados Unidos, Perú, Chile y Colombia también figuran entre los territorios donde registra una importante audiencia.

Este consumo digital convive con una trayectoria construida en escenarios y con canciones que permanecen en la memoria colectiva.

Con Emmanuel Sinfónico, el cantante apuesta por revisitar ese repertorio desde una perspectiva diferente y llevarlo a tres escenarios emblemáticos del país.

La primera cita será en la Ciudad de México el 3 de diciembre de 2026, seguida por Guadalajara y Monterrey en febrero de 2027. Mientras tanto, “La Última Luna (Sinfónico)” ya está disponible en plataformas digitales como primer adelanto de este nuevo capítulo musical.

Fechas
3 de diciembre de 2026: Auditorio Nacional, Ciudad de México.
25 de febrero de 2027: Auditorio Telmex, Guadalajara.
27 de febrero de 2027: Auditorio Banamex, Monterrey.
Preventa Banamex: 24 de agosto, 11:00 horas.
Venta general: 25 de agosto.

El cargo Emmanuel lleva sus grandes éxitos al formato sinfónico con tres conciertos en México apareció primero en La Chispa de Oaxaca.